Corso di alta formazione, la palestra dell’attore

ATTIVITÀ FORMATIVA

L’Attività Formativa che si propone è ciò che serve ad un Attore professionista per rinnovare e affinare le proprie capacità attoriali. Spesso agli Attori capita di ripetere o riproporre, per pigrizia o necessità, ciò che hanno sperimentato con successo nei vari anni di lavoro. Questo, se da una parte funziona per portare a termine in maniera efficace il lavoro, nel tempo limita la capacità creativa di un attore. Lo scopo del Corso è di rimettersi in gioco scardinando tutte le sicurezze che limitano il lavoro attoriale.

“Comportarsi in modo realistico o spontaneo di fronte ad un obiettivo è arte precisa che richiede disciplina e applicazione costante...”.
- Michael Caine -

IL CORSO DI ALTA FORMAZIONE

Un vero e proprio “allenamento artistico”, 10 giorni di lavoro intensivo così suddivisi:

• 5 giorni di studio e lavoro diretti da Rolando Ravello con macchina da presa, un approccio diretto e privo di sconti, scardinando ogni difetto di costituzione e usando pancia e tecnica per entrare nei personaggi. Il corso di alta formazione La Palestra dell'attore si concentrerà sul lavoro vero e proprio dell'attore, ovvero, attraverso scene che verranno assegnate agli attori, si inizierà a lavorare sul testo e sul personaggio, e una volta pronti si arriverà a girare come fossimo su un set. Come esito finale ognuno dei partecipanti potrà, attraverso i feedback ricevuti, valutare la crescita personale sul lavoro svolto.

  Il lavoro prevede la presenza di due docenti: Daniele Amendola per il lavoro sul corpo e Luigi Di Pietro per l’improvvisazione e preparazione dei personaggi.

• 5 giorni di approfondimento, crescita e studio maniacale dei personaggi con Stefania De Santis, una delle più richieste Casting Director e Acting Coach a livello nazionale. La recitazione - sia essa teatrale o cinematografica - è una delicata combinazione di meticolosa preparazione e spontaneità, ma è indiscutibile che i due mezzi espressivi richiedano capacità tecniche ben distinte. L’attore cinematografico, subendo la mediazione della macchina da presa (MdP), deve instaurare con l’obiettivo un rapporto di costante comunicazione, conscio dell’effetto che ogni minimo gesto produrrà sullo schermo. L’esercizio fa sì che l’attore non percepisca più la MdP come un corpo estraneo, ma come il mezzo grazie al quale veicolarecon precisione le emozioni e i pensieri del personaggio. Si lavorerà dunque sullo studio del proprio corpo nello spazio e sul controllo della voce e dello sguardo in rapporto alla MdP.

  Attraverso la scelta di un testo comune (di cui verranno selezionate poche fondamentali scene) il gruppo lavorerà insieme sull’analisi tematica dell’opera attraverso un confronto costante, mentre a livello individuale a ciascun interprete verrà data la possibilità di adattare il lavoro di mimesi alle proprie caratteristiche, proponendo dunque di volta in volta una soluzione di messa in scena diversificata. La telecamera sarà collegata a un monitor in maniera tale che chi non è in scena possa seguire in diretta il lavoro dei compagni; ciò consentirà di analizzare il lavoro, comprendere cosa sia più o meno efficace e produrre feedback immediati utili per la crescita del singolo coinvolto nella scena, ma anche per chi la scena l’ha solo osservata.

  Si analizzerà l’inquadratura per sviluppare la consapevolezza dei diversi piani (piano d’ascolto, primissimo piano, primo piano, piano americano) e campi (campo-contro/campo) così da affinare la padronanza del proprio corpo scenico in ogni situazione ed essere in grado di riproporla sia sul set sia nel momento in cui è richiesta la registrazione di un selftape: nell’industria post-pandemica il video provino è infatti diventato di uso comune ed è importante che gli attori sappiano cosa e come inquadrare al fine di ottimizzarne l’efficacia.

  Se l’attore rinuncia ad esibirsi per la macchina da presa, cercando piuttosto di creare con essa una relazione costante e consapevole, può trovare un modo naturale di recitare, creando così quello che Michael Caine chiama “Un personaggio privato in un luogo privato”.

  Attraverso l’uso della macchina da presa oltre ad approfondire il lavoro “Attoriale” i partecipanti avranno, una volta finito il laboratorio, delle tecniche in più per affinare il lavoro dell’attore in fase di preparazione provini o selftape.

OBIETTIVO DEL CORSO:

Permettere ad attori professionisti di arricchire il loro bagaglio artistico lavorando a stretto contatto, come fossero su un set, con uno dei registi di maggior successo del panorama italiano, Rolando Ravello, e una delle più rinomate casting director e acting coach a livello nazionale, Stefania De Santis.

MODALITÀ DI ACCESSO:

Il Corso è a numero chiuso, esclusivamente riservato a 16 ATTORI SOCI O MANDANTI DI NUOVO IMAIE CHE RISULTINO TALI ALLA DATA 23 FEBBRAIO 2024.

Il Corso sarà totalmente gratuito, per cui i partecipanti non dovranno sostenere alcun costo. Per i non residenti, è prevista una diaria giornaliera come rimborso per vitto, alloggio e viaggio.

CRITERI DI SELEZIONE:

I partecipanti del Corso di Alta Formazione “La Palestra dell’Attore” saranno ammessi secondo i seguenti criteri di selezione:

• Curriculum Vitae

• Numero di precedenti Masterclass NUOVOIMAIE

• Ordine di arrivo della candidatura

È ammessa la partecipazione a un massimo di 16 partecipanti.

Sarà stilata una lista di attesa per eventuali integrazioni in caso di rinuncia di uno o più ammessi secondo i criteri di selezione adottati.

Non sarà ammesso al Corso chi non avrà ricevuto e-mail di conferma ammissione e quindi non è presente in lista.